Khoda es el film de graduación de Reza Dolatabadi. Más de 6000 dibujos presentados de forma magistral en 5 minutos con 2 años de trabajo. Un thriller psicológico con el que fué ganador del The Best Animation Canary Wharf Film Festival, en Londres 2008.

Cierra los ojos para ver.

A mí me parece espeluznante. Un reflejo de lo que cada uno de nosotros no mostramos, pero que no deja de ser un poco de nosotros.

David Hubert quería retratar Londres tal como la sentía en su vida cotidiana, pero no tenía cámara de vídeo. Por este motivo se dedicó a lanzar fotografías y en un trabajo minucioso realizar este montaje de stop motion, de 3000 fotografías en dos minutos, que finalmente ha conseguido excelentes resultados.

La banda sonora es de Daft Punk live record “Alive 2007″. Sube el volumen y disfruta.

Vía: London (harder, better, faster, stronger) de David Hubert en Vimeo.

Espectacular anuncio de T-Mobile que te va a dejar de piedra en cuanto empices a verlo, y más aún cuando veas el making of del segundo vídeo.

Nota: Disfrútalos al máximo usando la opción de alta definición (HQ) de Youtube y el modo de pantalla completa en tu ordenador.

¿Te está gustando no?, pues preparate ahora porque vas a ver el trabajo que tiene rodar un anuncio como este. Está en inglés pero no te preocupes si no lo hablas porque lo entenderás perfectamente con las imagenes y los títulos.

Voila!! Cada vez que lo veo alucino, imagina ir a coger el tren o el metro y encontrarte con una escena como esta de repente. Desde luego la alegría del día, nada mejor que empezar el día con un bailecito.

Debo reconocer que Black Cab Sessions ha sido uno de los mejores descubrimientos musicales de la web para mí. Música en directo grabada en el interior de los por todos conocidos taxis ingleses. Unas sesiones que te ponen los pelos de punta, no solo por la calidad de casi todas ellas sino por la originalidad del escenario, y con la garantía de que conocerás a más de uno que empezará a formar parte de tu biblioteca particular.

Aquí os dejo con una de las sesiones que mas me ha gustado de Badly Brown Boy. Por eso de los derechos de autor no dejan ponerlo en los blogs pero te aseguro que merece la pena seguir el enlace para verlo.

Death Cab for Cutie, Richard Thompson, The Walkmen, o Peter and the Wolf son algunos de los muchos que han querido participar en este proyecto tan original.

¿Interesante no? Yo estoy encantado. Se ha convertido en un referente, y todo un placer ver las nuevas entradas por la originalidad de cada una de ellas.

Miss Van empezó a pintar en la calles de Toulouse, su ciudad natal, a principios de los años 90, y rompe desde el principio la masculinidad que ha reinado tradicionalmente en la escena del arte urbano, contando ella 18 años.

Su estilo no tardó en dar lugar a lo que se conoce como ‘la escuela de Toulouse‘, y se convierte en todo un símbolo con sus ya archi populares ‘poupées‘, el nombre que ella dá a sus muñecas, que han dado la vuelta al mundo en varias ocasiones.

Son más que conocidas en Barcelona, ciudad en la que reside, aunque también se pueden ver en ciudades como Londres, Paris, Berlin, Montreal, Nueva York o Los Angeles.

Miss Van es una artista inagotable que ha desarrollado líneas de trabajo en muy diferentes soportes en paralelo al trabajo en muros, desde obras sobre tela, que ya forman parte de numerosas colecciones privadas, hasta colecciones de ropa propias.

¿Quieres saber más?, ¿Qué significan sus munecas?

Sus personajes están a medio camino entre mujeres y niñas, son de una feminidad desbordante y rezuman erotismo, sensualidad, provocación, y cierta maldad al borde de la perversión.

Las ‘poupées‘ de Miss Van son caprichosas y traviesas, aunque también derrochan sensibilidad y dulzura. Con ellas, Miss Van ha creado un universo del que los hombres han sido excluídos, relegados al voyeurismo y sustituídos por animales apacibles, evocando a las pin-ups de los años 50, y en conexión con las tendencias más acuales de la pintura americana.

Su trabajo ha sido exhibido en algunas de las galerías más punteras como la Merry Karnowsky en Los Angeles o la Jonathan LeVine Gallery de Nueva York. Todo un éxito evidentemente para esta chica.

Durante los cuatro años que viví en Barcelona me encantaba encontrar en cualquier parte de la ciudad algúna de estas muñecas, y soñaba con encontrarmela pintando por cualquier parte. Recuerdo con especial atención una que tenía detrás del mercado de la Boquería, a la que mucha gente se acercaba para tomar su foto.

Desde que la conocí, me declaro un verdadero seguidor de ella.

Este es el Surya, en Londres, el primer ecoclub del planeta donde todo se recicla, y donde hasta los pasos que das en la pista de baile generan energía para su propio mantenimiento sostenible. Dr. Earth, su dueño, presenta este proyecto que está teniendo muchas críticas hacia su altruismo.

- “No hay plataforma en el mundo que una a más gente que la cultura del club. La revolución ecológica empieza aquí” – Pues con esta declaración de intenciones es como Andrew Charalambous, apodado Dr. Earth y dueño del club, pone en marcha esta iniciativa. Y es que en el Surya, todas las bebidas son ecológicas, todo el mobiliario está realizado con materiales reciclados, todo funciona con energía solar y eólica, y cada vez que se tira de la cadena el agua es de lluvia. Y como estas muchas más.

Charalambous es un acaudalado hombre de negocios de origen chipriota, que viste de blanco impoluto, y que se describe como filántropo, fanático de la vida sana y de las artes marciales, y miembro de una orden de rosacruces. Todo un elemento, de ahí las inunmerables críticas que está recibiendo por esta iniciativa, de la que muchos son detractores porque afirman que no cumple la realidad que vende.

Sin embargo otras grandes ciudades ya han reaccionado frente a lo que entienden que será un movimiento en cadena, y ya se han presentado el Greenhouse en Nueva York, o el Sustainable Dance Club de Rotterdam, donde una amalgama de estudiantes, modelos, activistas medioambientales que dicen no tener tarjeta de presentación para no gastar papel, se concentran.

Desde mi punto de vista, un movimiento más de las grandes empresas para concentrar el público en estos momentos en los que el reciclado, el medioambiente y el calentamiento global son temas tan ‘de moda’. Ahí os dejo la dirección en cualquier caso por si alguno tiene previsto ir por Londres, porque la verdad, como observador debe ser curioso pasar por allí:

156 Pentonville Road,
London
N1 9JL
(020) 7713 6262

¿Qué te parece esta iniciativa y que se empiecen a poner de moda este tipo de clubes? Deja tu comentario.

Debo reconocer que me encanta leer historias como estas, y poder compartirlas con todos. Hans Stephan fue uno de los ayudantes de Albert Speer, el arquitecto del Tercer Reich al que Adolf Hitler había encargado convertir Berlin en la ciudad más magestuosa del mundo, y convertirla así en una descomunal capital imperial.

Es curioso que en una situación tan complicada apareza un pequeño héroe como Stephan, que más allá de los planes de sus jefes, y arriesgando la vida misma, se dedicó a ridiculizar con sus dibujos los planes megalómanos de estos, entre los que estaban proyectados una cúpula para el parlamento que empequeñeciese a la del Vaticano, y edificios y avenidas que dejasen pequeñas las más emblemáticas de otras capitales del mundo como París, o Londres.

Hans Stephan tomo el proyecto desde el principio como una monstruosidad, que supondría un paso atrás más para los ciudadanos de a pie, y proyectaba estos pensamientos en sus dibujos, mostrando individuos muy pequeños en avenidas de más de cincuenta carriles, los sistemas de destrucción que serían necesarios para poder llevar a cabo semejante proyecto, o edificios desproporcionados como el arco del triunfo de dimensiones estratosféricas de la imagen superior.

Bonita oportunidad para contemplar su obra se da ahora, que está expuesta en el museo de arquitectura de Berlín. Quien pudiera ir a echar un vistazo con tranquilidad, pues su obra la merece.

¿Interesante verdad? Deja tu comentario al respecto.